時值當下，不論是作為一種文化底色，還是作為一種審美取向，“國風”在年輕人之間都顯得風頭正盛。隨手打開抖音或是B站，以傳統服飾、傳統樂器、中國歷史民俗為主題的長短視頻往往大受歡迎。在文化市場上，從音樂到影視、從綜藝到遊戲……幾乎所有年輕人喜愛、關注的文化產品類型，都將國風元素視作新的“流量密碼”，而在“草根”屬性更強的網民自發創作中，國風也扮演着舉足輕重的角色。,談起歷年來優秀的國風作品與傳播案例，許多資深“國風迷”都如數家珍。對於那些見證國風成熟定型、與國風作品共同成長的人而言，國風早已不是什麼新生概念。然而，不論此前是否關注，所有人都能看出：最近幾年，國風的火爆速度正迅猛飆升。大眾化、流行化的趨勢，讓國風徹底脫離了小圈子“圈地自萌”的狀態，成了不折不扣的主流文化。,從結果上看，國風的流行既是中華優秀傳統文化煥發新生的表現，也為中國文化產業走出自己的道路注入了新鮮動能，無疑是件令人欣慰的事。在為此感到高興的同時，人們也難免會好奇：國風何以在多年“厚積”的基礎上突然薄發，在影響力上取得突破性的進步？要全面回答這個問題，當然要從許多角度分別展開。不過，如果要問促成這一結果的直接原因，傳播形式與傳播渠道的升級進化，或許是其中最關鍵的一環。,任何流行趨勢的形成，都離不開傳播的助力，國風的流行化與大眾化也不例外。國風的核心內涵，無疑來自中國傳統文化，人們對國風的喜愛，本質也是對傳統文化的欣賞與認同。然而，傳統文化自古有之，國風的流行卻並非常態。“國風”二字原本出自《詩經》，這一概念帶動傳統文化復興，與21世紀初在唱片界登堂入室的“中國風音樂”不無關係。,當時，以周杰倫、陶喆、王力宏等流行歌手為代表，不少擁有歌迷基礎和傳播能量的音樂人，都將尋找創作靈感的目光投向了傳統文化，由此掀起了互聯網時代的第一波“國風熱”。儘管在今天的視角下，當年不少打着“中國風”招牌的作品，都有對傳統文化鑽研不足、簡單堆砌淺白元素的嫌疑。但不可否認，“中國風音樂”的流行，激發了最早一批年輕網民深度加工、重新演繹傳統文化，使其融入流行。,應當看到，在國風文化的早期傳播中，專業人士的創作與草根社群的活動，是兩條互有影響，但交集有限的“并行線”。在主流的傳播渠道中，國風是由藝術家、文化人士和傳媒行業共同定義的。相比之下，網民群體對國風的理解和發揮，則更多屬於自娛自樂、“用愛發電”的範疇。,其實，許多年輕人都是通過主流渠道了解到國風、進而愛上國風、開始傳播國風的。但在很長一段時間里，這兩條傳播路徑都並未充分融合。以“漢服圈”為例，最熱衷於復興、推廣漢服文化的網絡社群，曾經只是一種比較邊緣的亞文化。在這種“各玩各的”的傳播模式下，主流渠道的國風傳播常常曲高和寡，而草根渠道的國風傳播也很少有機會大規模“破圈”。,令人欣慰的是，最近幾年，在國風傳播中，主流渠道與草根渠道的互動不斷增加，大有“合流”之勢。這一變化，既與互聯網普及、信息技術進步對網絡傳播模式的影響有關，也是平台方、渠道方的觀念轉變使然。一方面，主流傳播體系下的國風內容日益重視網絡口碑，不斷從年輕網民的喜好中挖掘創意和想法，以此調整話語體系，促成了眾多叫好又叫座的“爆款”。另一方面，年輕人常用、帶有強社交屬性的媒體平台，也將更多渠道流量分配給了國風文化的草根傳播，為那些既有才華、又有熱情的普通國風愛好者提供了更寬廣的展示舞台。,兩個傳播場域匯聚合一，形成了“1+1>2”的同頻共振效果，讓國風的魅力全面迸發。當下，國風文化面臨着前所未有的發展機遇，如何在此基礎上更進一步，讓國風全面復興，既考驗着內容創作者們對傳統文化鑽研的深度和創意的新鮮度，也對傳播模式提出了更高的要求。對此，平台和渠道還應有更深的思考。