鳳凰聯盟2號站_一場古代書畫藝術中的文學之旅

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“求物之妙,如系風捕影,能使是物瞭然於心者,蓋千萬人而不一遇也,而況能使瞭然於口與手者乎!是之謂辭達。”,蘇軾《與謝民師書》,為文論史上的經典之作。元符三年(1100),蘇軾從儋州內調,途經廣州,為謝舉廉(民師)作此書札。孔子云:“辭達而已矣。”《與謝民師書》貫穿了蘇軾對於為文理念的總結。“言止於達意”,洞察物性,脫去繁麗,實現文字的明白暢達,實是對文章的最高要求。幸運的是,這一千載之下沾溉歷代學者的名篇,以墨跡的形式流傳至今,在上海博物館的新展中再度面世。此卷作於其去世的前一年,為蘇軾極晚筆。筆意蒼率,墨氣淋漓,與文辭同攝心目。文學與古書畫的交匯,隨同此卷徐徐展開。,在經過數月的期待后,上海博物館書畫館最近再次開幕。因館區主體即將於年底搬遷至浦東新館,故而此次書畫常設展是在人民廣場館區的最後一次展出,也因此被稱為“告別展”。上博書畫常設展自1996年開設,27年間展出了數百件古書畫精品,承載着萬千觀眾的集體回憶。此次展覽展出的蘇軾《與謝民師書》及夏永《滕王閣圖》、清初“四王”仿古山水冊等,都是難得一見的珍品。而巧合的是,在此次展出的古書畫作品中,也包含了眾多文學名篇,辭翰與書畫之美的交相映襯,更為展覽增添了別樣的文化意蘊。,文學經典名篇在古書畫中多有呈現。以曹植《洛神賦》為題材的書畫作品,在藝術史上即頗引人矚目。傳顧愷之所繪的《洛神賦圖》存世即有數本,藏於故宮博物院、遼寧省博物館、弗利爾美術館等。宋高宗趙構有草書《洛神賦》,趙孟頫亦多次書寫此篇,書於大德元年、四年,現分別藏於普林斯頓大學和天津博物館的行書《洛神賦》,圓轉姿媚,頗能體現“翩若驚鴻、婉若游龍”之態。《陋室銘》《岳陽樓記》等名篇亦均在歷代書家的作品中不斷得以呈現,成為寄託性情、揮灑志意的佳制。同時,古詩也得到書畫家的鐘愛。鮮於樞傳世書法中,即多以韓愈、王安石等唐宋人詩文為題材。而陶詩、杜詩尤得書畫家推重,宋趙葵、清王時敏等都作有杜甫詩意圖,關於陶淵明詩歌與事迹的作品更是不勝枚舉。,夏永《滕王閣圖》即是一例。該畫出自唐王勃《滕王閣序》,繪江山樓閣,遠渚歸帆,衣冠者多人,或倚卷題詩,或圍坐舉觴,或登樓遠眺,各具情態。線條細如毫髮,極其精密,體現出王振鵬一派元人界畫的高度。畫面左上方以極小字書《滕王閣序》全文,字划精微,目力幾不能至。夏永字明遠,畫史載其能以發綉為畫,“細若蚊睫,侔於鬼工”。技藝的出神入化,足令觀者“逸興遄飛”。,趙孟頫《秋興四首》則是取材杜詩的經典之作。該卷約書於至元二十年(1283),時趙孟頫約三十歲,“匡”字尚避宋諱,為其傳世最早的書法作品。杜甫《秋興》原為八首,趙孟頫在自識中亦提到是應請而作,“此紙短,僅得其四耳。”子昂早年書學趙構,字畫豐肥,此卷較之大德時期的圓美流轉,雖尚顯稚嫩,但出規入矩,法度謹嚴,步步皆有雍容之態,筆觸富於靈動變化,諸多成熟時期的特色,此時已經凸顯出來。是時宋亡僅數年,與《秋興》詩意不謀而合。“夔府孤城落日斜,每依南斗望京華”,追思全盛而傷感於亂離,杜詩的沉雄壯闊與忠厚蘊藉,也滲透到趙孟頫的筆意中。從點划的中正遒美、蓄勢深穩處,正可體會其中所蘊含的微妙情感。,李公麟提出:“畫如騷人賦詩,吟詠情性而已。”張渥《九歌圖》即是其影響下以《楚辭》為題材的元人白描佳作。張渥字叔厚,為元末文人,博學多才。《草堂雅集》載其“時用李龍眠法作白描,前無古人。”其《九歌圖》取法李公麟,衣紋用鐵線描,人物面容生動,毫髮畢現。張渥累舉不得志,放意於辭章,畫中筆意的剛健靈動,恰是籍楚辭對個人情志的抒寫。貝瓊《書九歌圖后》雲:“今叔厚又即其辭以求其象,使玩其象以求其心”,李公麟在畫中所寓的寄興之法,顯然得到他的汲取。卷中又有吳睿篆書錄九歌各章,筆精墨妙,與繪事相互生髮。,“九畹斷魂招不得,墨花夜泣楚江春”,《楚辭》以香草比擬君子的興寄傳統影響深遠,而南宋至元代的水墨花卉創作,更憑藉這一文學內涵成為文人高潔情志的一種表達。趙孟堅《三友圖》,以墨筆繪松竹梅三枝一束於小團幅上,別有生趣。趙孟堅為宋宗室,好古博雅,善畫梅蘭水仙竹石,其墨梅承揚無咎一派而來,作有《梅譜》二詩,對墨梅的源流和技法予以闡述。元代趙孟頫《蘭竹石圖》卷則作於大德六年,卷中繪拳石叢篁,石畔蘭花數株,花恭弘=叶 恭弘挺拔,姿態橫生。以《秀石疏林圖》為代表的趙孟頫竹石,將書法用筆運用其中,對竹畫予以大力發展,而從此卷則可看出其身為南宋王孫、繼趙孟堅之後對南宋墨花傳統的繼承。另一件藏於上博的《蘭竹石圖》軸,自署“為心德作”,為其晚年筆。,楊維楨《遊仙詞冊》書於至正二十三年(1363)。冊中所書詩為道人余善和張雨小遊仙詩,詩語甚奇詭,得到“性癖耽奇”的楊維楨的欣賞,其言:“讀至‘長桑樹爛天雞死’,客繞床三叫,以為老鐵喉中語也。又如‘一壺天地小於瓜’,雖老鐵無以着筆矣。”因此欣然為書之。遊仙詩充滿想象的奇異風格與鐵崖書法的奇崛恣肆恰相呼應,反映出元末士人精神和心態變化在藝術上的投射。姚綬《拜張雨墓詩》、文徵明《金焦落照圖詩》、王寵《草書自書詩》、徐渭《草書杜詩》等,均以情性貫穿於辭章翰墨間,通過這些作品,得以細細品味藝術與文學交融的永恆魅力。,作者:段瑩 故宮博物院副研究館員

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