動畫短片集《中國奇譚》從上線至今熱度持續攀升，至截稿B站播放量已經突破1.6億，在春節期間推出的第五集故事《小滿》以剪紙與定格動畫為形式依託，置於自然聲景中的音樂主題下，以紅色為背景色，呈現出極強的中國韻味。該片探討了兒童如何與兒時恐懼共存並克服恐懼的故事，是一部妙趣橫生且意味深長的剪紙定格動畫。《小滿》由陳蓮華與周小琳共同執導，陳蓮華主要負責美術工作，周小琳擅長剪紙動畫，主要負責拍攝的畫面效果。陳蓮華告訴記者，特別希望動畫故事也能講講孩子們的內心世界，想用這個短片和大朋友、小朋友一起探討一下成長中的必經感受。,《小滿》的故事創意，很早便出現在陳蓮華腦海里。很多年前就暢遊在動畫製作“海洋”里的他，發現周圍能真正反映並關注孩子內心世界的動畫作品很少。每個孩子在小時候都會有自己的內心世界和精神感受，這些經歷和想法對他們後來的成長影響非常大。雖然說有些在長大后就忘記了，但大多數人還是會被小時候發生的某件事觸動。2013年，他有了《小滿》的故事想法：“那時候我兒子還比較小，我每天觀察他，能體會到很多東西，還會想起我小時候的狀況。因為我不太喜歡太過於兒童向的作品，那些作品太美了、太甜了，有些太過於低幼了，我希望能表達一些更成熟、更普世共情的東西，這類內容的表達其實對動畫來說非常重要。”,他分享了自己小時候的實際體驗：“比如我童年的時候發燒，剛痊癒了就發現胃口很好，吃了很多麵包圈，吃完了又燒了起來，以後我看到麵包圈就特別難受；再比如以前有個繪本叫《熊家婆》，當時覺得特別恐怖，以至於那本書我都不敢碰，不敢想，這些‘陰影’對我的影響都挺深遠的。”,在2020年底，陳蓮華收到《中國奇譚》出品方上美影和總導演陳廖宇的邀請，終於有機會將這些體驗和想法付諸實踐。,《小滿》的故事中，小滿在河裡遇到了一條大鯰魚，嚇得不敢再和同伴們游泳。也總是夢見井中有一隻大大的鯰魚怪，帶有鯰魚瓦當的大船。直到有一天，小滿和媽媽一起逛集市，再次遇到了鯰魚，才忽然意識到讓自己害怕的怪東西也不過和集市裡的雞鴨鵝一樣，都是要被人花錢買來下鍋的肉，小滿也完成了對恐懼的識別和克服。“這個故事很重要的一部分是和心理陰影的共存，從我個人經驗來講，心理陰影實際上無法消除，你沒有任何辦法消除它。最好的辦法不是克服，而是和它共存，我想探討一下這個感觸。其實共存的方法多樣，你可以把心理陰影的痛點偏移，也可以用審美的辦法對待、面對它。”陳蓮華說，希望孩子們能夠正視自己的恐懼，正確面對，不要讓童年的心理陰影有更壞的影響。,除了立意深邃，主創們決定用返璞歸真的傳統剪紙藝術來製作動畫。陳蓮華認為，用剪紙來表現人心，特別有動畫原本的力量。將紙偶通過動畫賦予靈魂，讓它不僅有形象、有動態，還有內心，這是很有挑戰的事。在“純手工”的打造中，每一個步驟都是考驗，不僅時間、製作上有難點，甚至連大自然的天氣都對製作提出了考驗。“片中角色幾乎都是紙做的，但紙偶受環境影響極大，比如製作經過了夏天的雷雨天，有一次忘了關工作室的窗，一陣狂風來，小零件全飛了（大笑）。還有一次我們拍雲的鏡頭，雲得有上百片，結果又來一陣風吹走了，大家到處去撿雲。可能到現在，你都能在工作室某個角落裡發現一片雲。”儘管困難重重，陳蓮華和周小琳卻認為這是一段不可多得的拍攝經歷：“手工做的真東西，它有材質本身的特色和紋理，讓人看了以後特別親切，這是電腦技術無法替代的。我特別樂意，也很願意繼續製作這樣的短片。”,主創對談,新京報：在做這種風格的短片時有哪些具體困難？,陳蓮華：《小滿》中角色的造型、五官、服裝、髮型，每一個方面都需要精心雕琢，然後畫在羊皮紙這樣比較厚的紙上，來測試拍出來的效果是不是好看。（我們）幾乎是一邊做測試，一邊改造型，花費了很長時間。剪紙動畫是一項比較古老的技術，它的風格特別獨特，我們在圖案構成上做了多次調整，也參考了很多古代繪畫的精要，整體來說不算有很大的困難。,新京報：雖然是定格動畫，但該片的角色表情、情緒很豐富，這在技術上有什麼突破？,陳蓮華：是有突破的，這在定格動畫創作上也比較罕見。比如這次四個角色同時在一個鏡頭畫面里動，每拍一幀畫面，角色都要做出有幅度的動作，這個比較統一，但能做到四個人同時（運動）確實非常難。好在有非常專業的動作設計藝術家做好草稿，確定走位和動作得以實現。,新京報：該片的配音非常精彩，是如何指導這些小孩子獻聲的？,陳蓮華：這些聲音其實是“偶得”的，我們的聲音指導當時在大理工作，他採集了很多孩子的聲音，有了以後我們就開始做第一輪初配音，在這些孩子的聲音里挑選，誰適合哪個角色的聲音。我們只聽聲音，並未見到小朋友。小朋友的聲音很有表現力，有的有性格，有的聽起來很有熱情，有的聽起來憨憨的，有一個小朋友的（聲音）一聽就是小滿，於是就定了。後來製作的時候，周導演和聲音指導花了一天的時間陪着小朋友玩，再正式對聲音進行採集。,新京報：與《中國奇譚》的這次合作給你什麼感受？如何評價這種短片集的呈現方式？,陳蓮華：就我本人來講，我最中意動畫短片，它們可以做得很不一樣，在風格上有不同的敘事方式、美術設計、構思呈現，也能拓寬大眾審美的可能性。動畫的呈現就是應該多樣化，這也是大家天生就很接受的方式。我當然希望這不是第一次，也不是最後一次，希望還有這種類型的嘗試。因為觀眾不應該只看一種呈現，應該是百花齊放的。另外，上美影與我們的合作是一次非常好的工作方式，他們對每個作品的每個環節都有非常多的建議、意見，但不會強制或者帶着指導性的口吻叫你要怎樣，只是給你參考。這些意見非常好，也很平等，大家共同把作品做到最好。