北京中軸線鼓樓附近，一家綴滿京劇元素的咖啡館頗受年輕人追捧。咖啡館的主理人90后劉振，打小就學戲，他說這輩子大概和京劇分不開了，註定做一個傳統文化的傳承人。,劉振是單眼皮，眼眶很大，他臉部的肌肉橫向生長。在接受採訪時，他說，如果不是京劇，也許他長得不是這個樣子，從小被要求按練習的角色進行表情管理，瞪大眼睛，咧着嘴笑，這都是基本功，逐漸模樣也就長成這樣了。,畢業后，劉振進入北京幽蘭劇團成為一名真正的京劇演員。他曾以為，未來將與劇團緊密結合，台上認認真真演出，台下兢兢業業練功。那時的他不知道自己是否真的喜歡京劇，也努力地尋找自己與京劇的平衡點，直到他隨劇團到學校進行公益演出后，逐漸找到了自己與京劇的平衡點。,每次公益演出，劉振都擔心青少年不喜歡京劇，演出結束他都會問大家，“你們看懂了嗎，喜歡嗎？”有一次，一名大學生回答他：“沒想到京劇離我們這麼近，我好喜歡，希望以後能到劇場看你們的演出。”,這份反饋給了劉振極大的鼓舞，他看到了自己工作的意義，希望能降低京劇的門檻，讓更多人看到京劇、喜歡上京劇。於是，他辭去了劇團的工作，到電視台做京劇編導，製作京劇教學節目；他和梅蘭芳故居等機構合作，走進衚衕給老街坊、孩子們唱戲，教他們唱戲基本功；他還開了以京劇文化為主題的咖啡廳，打造一個感受傳統京劇文化的空間。,他說：“京劇的傳承首先需要人，讓沒有接觸過的人接觸到京劇，讓接觸到京劇的人更了解京劇。我能做的事就是給大家打開進入京劇世界的大門，進不進來都可以，這扇門打開就好。”,辭去劇團工作的那一刻起，他才意識到京劇文化刻在了他的骨子里，他對京劇的喜愛是深刻的。他不辭辛勞地奔波在各類教學演出中，即使三伏天，他也穿着厚重的演出服在室外舞台上給孩子們表演京劇。他不想錯過每一次向大眾講解京劇的機會，他希望能夠讓觀眾注意到臉譜後面的青年演員，“我們都是有生活態度、有思想、很新潮的年輕人”。,在劉振的咖啡廳里，處處可見京劇元素，客人多的時候，他會現場演唱一段京劇，給客人們講一講自己對京劇的理解，聽聽客人們對京劇的反饋。,在劉振看來，京劇無形，而人賦予了它生命和靈魂。“我們常說百花齊放、百家爭鳴，這就是說演員都有特點特徵，有個人魅力，才讓文化藝術散發不一樣的光彩。”劉振說，“演員對角色的演繹和理解不同，不同觀眾對演員的表演也有不同的理解，比如說梅蘭芳先生演的《霸王別姬》，讓觀眾深刻地感受到楚霸王和虞姬的愛情，我能演出來一樣的嗎？我即使模仿得很像，但沒有自己對情感的理解，觀眾沒有代入感，我自己演得也不過癮。”,劉振把自己定位為“自由京劇人”，後來他又把自己定位為“野生京劇人”，“自由”與“野生”的背後，是他希望京劇文化能夠更好地融入當下的社會文化中，讓看似傳統的京劇文化，也能“潮”起來。,劉振說，離開舞台他會以一個京劇人的身份要求自己，講好京劇故事；登上舞台，他也會珍惜每一次演出機會，每一次亮相都是對藝術的尊重。在他的咖啡廳里，放着一頂沒有使用過的《霸王別姬》劇目中霸王佩戴的頭盔，劉振希望，在梅蘭芳先生創排《霸王別姬》100周年之際，自己能夠佩戴它登台演出，“向梅蘭芳先生致敬，也向我們熱愛的京劇文化致敬”。